（摄影和绘画的完美结合）PS打造意境水墨画

水墨写意摄影总少不了后期的意境渲染。很多朋友在问水墨风格的后期是怎么做的？由于之前时间和精力有限，没办法作详细解答。如今有时间了，抓住机会选择几个图例专题和大家讲解一番。这类风格不仅适用于生态摄影，只要通过自己的思考，尽可随意发挥，希望大家有所收获！

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这幅图是去年10月用折返镜头拍的。关于折返头，很多人迷恋它的甜圈梦幻漂亮的特效。而我最看重在阴天环境条件下，大虚化中表现出的独特轮廓重影，这正是水墨写意摄影梦寐以求的素材效果。

一、拍摄构思

《鸭头绿》的原图

　　原图初看就很不简洁，分不清主客体，背景杂乱，不可忍受。不错，拍摄构思前置条件是寻找适合对象作为表现的主体，我找到了，只是你没有意识到它存在。为什么？因为背景纷乱的困扰，看在眼里却迷糊在心里。那么怎么办呢？接下来细细说明。

二、去伪存真，去粗取精

有时还需要用色阶工具来作主体强化。

水墨风格的后期，不是直接将图片转黑白这么简单，有的步骤看似多余，其实不然。通过可选颜色调节，主体枝干几何形体没有损失，变化仅仅是节理深浅浓淡。这是走向水墨味道的环节之一。

（2）减淡与加深

去除杂乱，直接用画笔涂抹方法看似简单，但是效果不好。我的方法是减淡、减淡、再减淡！
之所以选择减淡，是与色彩原理知识相关，如不明白需另补课。对红圈内能白的元素，尽量去变"白"。工具减淡也会有阴影、高光、中间调设置选项。知道其属性的，就明白工具选用意义了，也懂阴影、高光、中间调三者间联系和正确使用。
应用过程肯定不只有单项的选择，综合加灵活是其原则。

有了留白才刚开始，还得加笔墨

既然是水墨风，就应该做出"劲道、轻重、远近、徐急、主实、陪虚"的笔墨味道。枯荷梗杆作局部减淡，特别对梗杆要作出笔墨勾勒的空心质感，用折返拍摄很容易作出这种效果来，这是我喜爱折返拍的原因。再用图章工具修复枯蕾上的污迹与残损。