版权申明：本文出自"大牙的设计笔记（公众号）"原创，感谢"苏大牙"授权飞特网分享！

身为设计师，我们对自己的工作再熟悉不过，有说不完的兴奋、讲不完的委屈、吐不完的槽...

但你有没有发现，别说七大姑八大姨了，有时候连自己的工作搭档都不一定了解设计到底是干啥的，每个方案背后有什么样的思考和戏。

大多数互联网公司的合作，都会陷入PM说你设计的好丑，你说都是因为PM提了傻逼的需求，RD和FE小哥哥说你唧唧歪歪这么久，这么难的事儿排期根本就不够，的恶性循环中撕撕扯扯。

仿佛大家一直停留在表层的上下游之间的配合，很少了解彼此的职责和专业，以及每一个方案背后的思考点。造成合作流程化，彼此不信任，心藏小揪揪又不说，带着不服情绪做事情的状态。

正好前段时间我们设计团队搞了个跨部门分享，关于：设计是干啥的，设计的职责划分是怎样的，以及接到需求背后的思考点有哪些，等等...

下面我把文字版撸出来，希望对你有所帮助 。

什么是设计？

上来就说这么大而空的概念，并不是想用正经的腔调解释："设计是解决问题的"这件事儿，只是因为经常听到跨部门同学这么问："设计师平常都在干嘛，来说说你们艺术家的日常呗"…

可以看出，大家经常认为做设计就是搞艺术。所以，第一趴想说的是：设计≠艺术。

网上对于"什么是艺术"，"什么是设计"的官方定义有很多，但是我还是想说下自己的理解。

我觉得：艺术是"我表达我的感受"，而设计需要"我感受你的感受"。

a.艺术—"我表达我的感受"

相较于"设计"，"艺术"大多情况下都是无功利的、个人情绪表达的、不是有目的而为之的。

不管是野兽派的马蒂斯，还是立体派的毕加索，亦或是未来主义的康定斯基，都是对个人情绪和内心思考以及对社会的看法的宣泄，他们的画作风格也会随着自己所处的环境，心态而发生改变。

比如印象派的作品，等等...

再比如"行为艺术"，需要艺术家亲身加入，精心策划而推出的行为或时间，然后通过与人交流，一步步行程作品的结果。

下图是行为艺术家阿布拉莫维奇的作品《节奏0》，她麻醉自己的身体，面前摆的有无害的口红，也有极具危险的刀和枪，任由观众处置。

刚开始大家还比较柔和，只是在她身上涂涂抹抹，后来越来越没底线的试探，有人撕了她的衣服，有人拍了她的裸照放在她的手里，有人用刀子划她身体，最后有人竟然拿起枪来对着她。

这件作品，反应了人性的恶，在没有约束的情况下人们的道德底线，而那天表演者当下的恐惧、盲目、痛苦和观众事后的后悔、担忧，都是《节奏0》的一部分，这也是艺术的一种表现方式。

所以，整体可以看出，对于一个艺术家来说，最重要的是能够充分感受自己的心理世界，再以某种手段或形式传达出来，而非是迎合受众或取悦他人。

设计—"我感受你的感受"

相比上面所说的"艺术"，"设计"就没有那么的随心所欲了，因为对于设计师来说，要考虑如何创造商业价值和做出对消费者有用的设计。

因此，设计师需要有极强的同理心和洞察力，去"感受用户的感受"，发现他们的痛点，用好的设计去解决。

拿深泽直人的作品举例子，他主张的设计理念是"无意识设计"。

所谓的"无意识设计"是指他对人们生活中习以为常的行为进行观察，利用人们习以为常的行为进行设计，进而减少用户的学习成本。

比如下图的伞，就是他观察日本很多老年人在等车或等人的时候，习惯（无意识的）把重物挂上面，但是你也知道伞把很容易来回滑落，因此，这个伞把上的小小凹槽就是解决挂东西这个问题。

再比如下图的电饭煲，最大的亮点是盖子上的小支架，也是他观察日本主妇的盛饭过程，一般左手拿着碗，右手拿着勺，然后打盖子，把饭盛到碗里，再用拿着饭勺的右手关上盖子，由于她们不想随便把粘有米粒的勺子放在桌子上，所以整个连续行为就停顿了。