“抽象，让一切事物间的联系成为可能。”

如果画得太写实，

它可能会恶心到每一个人；

如果往另一个方向走，

把它画得很抽象，

没人认得出来这是个什么玩意。

所以我得在这个刻度表上找到最完美的那一点，

在这个例子里就是正中间位置。

一旦我们把某个图像简化成某种形状，

任何事物之间的联系都成为了可能，

这为故事叙述提供了全新的角度。（以上为演讲内容节选，完整内容请见视频）

身为艺术家，

克里斯托弗·尼曼(Christoph Niemann)的履历可谓金光闪闪。

出生于德国，就读于斯图加特州立美术学院，

师从大名鼎鼎的Heinz Edelmann（《黄色潜水艇》美术设计）；

暑期实习导师是薛博兰(Paula Scher)，

又因此与史蒂文·海勒(Steven Heller)成为莫逆之交；

《纽约客》第一个AR封面的设计师；

长期供稿《纽约时报》《连线》等杂志；

客户包括Google、LAMY、St.Moritz、纽约现代艺术博物馆等；

多次获AIGA、艺术指导俱乐部和美国插画协会奖项；

并于2010年入选艺术指导俱乐部名人堂。

尼曼为《纽约客》创作的AR封面

尼曼为Google创作的涂鸦

而这部由奥斯卡最佳纪录片导演摩根·内维尔执导，

豆瓣评分高达9.4的Netflix原创纪录片：

《抽象：设计的艺术》(Abstract: The Art of Design)，

则让更多国内设计师与插画师认识了克里斯托弗·尼曼——

第一集中那个高高瘦瘦、戴眼镜、工作朝九晚六的插画设计师，

给许多人留下了深刻的印象。

"我并没有一个创意库，我有的只是一个图像库，

我翻检着它们，试图从中找到令人意外的联结。"

TED的演讲中，尼曼说道：

"我尝试去成为更优秀的图象解读者，从而成为更优秀的艺术家。