(摘自一次风瞳个人分享会的总结)大家好,我是摄影师风瞳,大家都知道,其实所有的艺术门类都算是唯心的。我自己的理解,对于艺术并不需要用"一定",或者"必须"这类的词语去束缚自己,也就是说不存在任何的所谓的行业标准,无论任何艺术种类只要是有它的观众和欣赏者,他的存在都是合理的,其实一切都是在跟随着自己的审美。而我今天在这里帮大家做答疑的问题,代表我自己对于摄影的一些理解,我开头说这么多,是希望今天的分享可以带给大家更多的思路上的启发,而不要被我所说的内容所束缚。 前两天公众平台的朋友帮忙推送了分享会的内容,收集了大家很多的问题,排名前 10 的问题大概有这些:
模特的引导,情绪把控以及摆姿的设计。(前期对模特的引导和调动)
怎样修图,让女生的皮肤白皙红润,看起来通透自然.
如何更自然地表现模特的美,自然而真实。而不是像网红照片,一味的让模特模仿一些拍照姿势摆拍.
如何约到漂亮妹子当模特?
皮肤怎么能调的有细节,不那么糊?
如何在光线不好的情况下,不失误地拍出好人像.
如何构图!
如何去设计一次人像拍摄呢?
怎么和被摄者沟通呢?
实拍过会发现不同天气影响很大。希望老师能解释一下不同天气的取景,室内外的安排,白平衡调试等
人气最高的差不多是这 10 个问题,有几个问题虽然问法不同 但是内容算是重复的,于是我总结了一下大家的问题,总结完,问题基本集中在了这几点:
人像拍摄中构图的问题。
人像拍摄中,如何沟通引导被拍摄的人,拍出自然的感觉。
如何在各种不同天气情况下,无论光线是否完美,都可以很好的完成拍摄,这方面的思路问题。(室内外白平衡)
关于一次人像拍摄的策划思路。
关于皮肤如何后期,可以红润通透。
如何约到漂亮妹子当模特.
我很欣慰的是,这次的分享会问题征集,没有人问器材了。比较有趣的是,大家的问题集中在一起,除了器材方面,几乎是把常规人像摄影的几个重要的方面全都问到了。这几个在人像摄影中重要的问题,如果每一个问题都很详细的去解答,估计咱们这堂课要 7-8 小时都不一定够了,因为时间有限,这里跟大家主要的说一下重点。 好的,那么今天,我就站在自己的视角,逐一的从这六点问题来帮大家做解答。 首先,是人像拍摄中,构图的问题。 关于构图在摄影中的重要性大家都有自己的认知,面对于不同的摄影风格,有的风格讲究构图讲究严谨,例如古风。有的风格构图上更倾向于自然不拘谨,例如很多日系生活感的照片拍摄。有的风格会倾向于以画面的张力和情绪为优先考虑,而完全不会被构图束缚,例如我们都听说的日本荒木老前辈。所以摄影的构图该如何去做,其实取决于你所喜欢并想要做到极致的那一类摄影风格而定。 我今天就说一下我自己的构图习惯,我的拍摄风格,多数是安静的画面,画面感比较干净,构图也算是偏向严谨类方向的类型,当然我的风格也可能会慢慢转变,毕竟这些都是受自己的审美所影响的,审美发生了变化,风格也会慢慢的发生变化。 我的很多学生,来找我报名课程系统学习摄影的时候,他们多数都是近似一张白纸,在这样的情况下,面对构图的问题,我基本会对他们有两点要求:就是先用好居中构图和三分之一构图。用好这两种构图方法的同时再慢慢去找到自己在摄影中的风格和感觉,当这两种构图方法能运用得心应手的时候, 再去在画面中尝试加入别的变化也是很轻松的事情。 你可能会说:老师,你说的这两种方法我都懂都明白,这也太简单了吧?其实,你能把居中构图和三分之一构图用明白,用好,并不是一件看上去那么简单的事情呦~~~ 我对学生的要求是:用三分之一构图去拍照,画面的人物主体虽然在这个位置,但是你要尝试用别的方法让他们在画面中找到平衡感;使用居中构图的时候,尝试用你的创意让的照片变的与众不同。
(5D4 + 24 70 2.8L,客户的拍摄,青海茶卡盐湖)
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例如这张照片,如果从构图上说,他就是一个很普通的居中构图,但是因为加入了多重曝光的创意配合夕阳时的美丽景色,让照片变的不那么普通。
(佳能 5D4+24 70 2.8L ,来自我的广州面授摄影教学课程)
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