怎样从模仿变成创造？

版权申明：本文原创作者“恶劣撒阿比”，感谢“恶劣撒阿比”的原创经验分享！

这篇文章是读了K先生的《设计中的抄袭与逆袭》（https://www.fevte.com/tutorial-31285-1.html），经过实践之后总结的心得体会。在套用其他优秀作品框架的基础上，加入自己的思考后，最终做出与原稿风格完全不同的作品。

本文中用来举例的作品不一定完美，使用的方法也不一定适用于其他案例，但希望不同的思路能带给大家不一样的灵感和启迪。

原稿

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练习稿

本次练习，模仿的是原稿的版式结构。选择原稿作为模仿的蓝本，是因为其版式结构简洁清晰、一目了然，而且采用这样的结构很容易做出大气、高端的效果。

新手在选择作品进行模仿练习时，原作品除了要优秀，还需要"容易学习"——能轻松地得出规律和特点，在技巧上也没有太大的难度。很多新手（包括我自己），会热衷于临摹或模仿那些技艺高超的作品，这样做无可厚非，但对于一些基础不太好的新手来说未免太费时费力；在巩固基础的阶段，"走量"比"走质"更重要，因此从一些简单且具有美感的作品开始模仿，不仅有助于提升自己的审美，还能摸清普遍的设计规律——毕竟，优秀的设计并不是盲目的"炫技"。

- 原稿版式结构分析 -

经过简单的分析，很容易就能得出原稿的版式结构。

从上图的分析中可以发现，原图中"Beautiful Norway"是整个作品所表达的主题，所以这句话的字号最大、笔画最粗、颜色最深，因此在视觉上所占的重量也最重，观者能在第一时间注意到。其次，从结构上分析，文字从白色区域延伸到图片区域，能很好地打破版式结构的常规，让页面更加生动（页面下方的半透明方块也是如此）。

而除了主题的文字以外，页面中的其他文字都要小得多，有的甚至小到根本看不清。这是否有道理呢？当然是有道理的，页面中的所有文字，并不一定都具有让人识别的功能，有时候，为了让画面平衡丰富，文字也常常用来做装饰性的线条。

页面下方的半透明方块，除了可以填补略显空白的区域；还因为其有颜色，且面积较大，使得其比装饰性文字更醒目，所以可以把次要信息放到这里，比如原图中类似网页中的翻页箭头。

- 灵感怎么找 -

版式结构分析清楚之后，我们就可以动手了。

一般在做设计时，我们都会浏览大量的同类优秀作品，但那是在主题、文案已经确定的情况下。在今天这个案例中，浏览成熟的作品并不会有太大的帮助。

那么，我们是否可以换个思路，（因为是平时练习，所以千万不要给自己太多思想上的禁锢）——从摄影作品中获取灵感。恰好原图中图片占据了画面的大部分面积，所以可以说，图片选得好，就成功了一大半。

一张好的摄影作品，不仅能让文案信手拈来，还能让作品产生丰富的内涵。或许有人会说设计师不需要思考文案，可是在商业设计中，文案和图片是相辅相成的关系。那么反过来根据图片想文案，虽然不太实用，却能让设计师开拓思路，更能理解图片与文案是怎样配合的。

在浏览500px时，我发现了下面这张摄影作品。

咋一看，上图中是浓雾中的几个人，有人像是拿着手机在拍照，有人像是在交流什么。

为什么我会觉得这张图片是我需要的呢？从摄影的角度说，有人的地方就有故事。而故事则是作品内涵和意义的来源。

那么什么样的图片才算是有故事呢？除了画面中的"人物"因素，任何一张能让观者产生疑问的图片就能有故事。比如上图，我看到这张照片的时候，会疑惑：浓雾是哪里来的？照片中的人在拍什么？画面中的场景和人物的动作相结合，能让观者产生无限的遐想，在遐想中，我们可以确定想要表达的主题。

我最初把主题确定为"拍照"。而画面近景处、偏左侧的姑娘，轮廓清晰、姿态优美，所以我选择她来做画面的主角。于是，我在处理图片时，将姑娘放在画面中央，并将周围的人抹去。效果如下。